首先，作为雕塑的塑造者，他们的社会地位有所不同，在西方雕塑从业人员被称为雕塑家，他们跟画家，美术家被看着是同一个群体，而在中国雕塑从业人员被称为工匠，他们社会地位低下，只被称为一般的普通从业人员，甚至是粗工，随着西方雕塑的流入，这些雕塑从业人员才被认同，雕塑被列为美术的重要组成部分，中国雕塑家的地位才被提升，才增加了社会公众对雕塑家的认同。

其次从实践层面来讲，在近代，尽管中国雕塑工匠与西方雕塑家在创作形式上极为相似，但是两者肩负的社会责任大相径庭，在中国，雕塑人员仍然是传统分工中的一员，其主要职责是为寺庙建筑塑像，为建筑雕刻石头，一方面，他们没有独立创作的自由空间，另一方面，从表现对象，作品所处空间等方面来讲，他们的作品缺少介入社会现实的能力，而在西方，在“工作室”自由创作的雕塑能借助作品表达自己对社会的观察，作品力量丝毫不弱于同时代的画家，接受各方定件，从中获利的西方雕塑，其作品则可以进入各种现代社会的公共空间，比如广场，街头，公园，其作品自然会引起公众关注。

另外，中西方的文化背景和历史环境不同也导致了中西方雕塑在展现方式以及所传达的寓意上有所不同，中西方的雕塑较初都受到宗教的影响，有一定的宗教背景。

玻璃钢佛像雕塑是近代年间发展而来的产物，不仅把传说中的佛像人物雕塑的惟妙惟肖，同时，玻璃钢佛像的体积轻盈，相对于石雕佛像要运输方便，并且，性价比高，现在寺庙里面摆放的佛像一般都是玻璃钢佛像雕塑。

玻璃钢佛像雕塑不仅有外在之美，主要是内在之美的含义，佛教是佛陀对九法界众生至善圆满的智慧教育的简称，佛像也是教学的教具之一，玻璃钢佛像雕塑都有表法的教育意义，佛像有三十二相八十种好，每一种都有表法的教育意义，因此，玻璃钢佛像雕塑于佛教是紧密相连的，那么，玻璃钢佛像雕塑的起源是怎样的呢。

在佛教艺术形象的塑造上达到前所未有的境地，是当时艺术界的一个大胆的创造者，戴颙和他父亲一样，在雕造技术上也有所发展，佛教雕刻藻绘就是从戴颙开始的，这显然也是佛教雕塑和传统艺术的进一步结合的表现，戴颙在巨大佛像的制作上，有丰富的经验，关于形象各部分的相互关系，以及佛像的造型有着深刻的理解与独特的成就。